80歲作畫

⑴ 如何評價畢加索80歲時候的畫作

畢加索老爺爺也算畫畫了一輩子，年輕時期的畫作很抽象，各種藝術流派都來借鑒賞析，其他人也可以用藝術的手法，加上種種社會背景以及個人經歷，都加註在他的畫里。

本就抽象，經過後人的渲染就愈發的神秘不可測了，到80歲如此高齡的時候，畫幅簡單的兒童畫作…，其他人就很難在硬性增添什麼思想了。

大師並不是從出生就是大師的，璞玉經過雕琢後發光更閃爍，我不是畢加索本人，也不敢過多探索這位老人的思想。

但我依舊認可有始有終，人生思想走回原點這一說，這幅簡筆畫，想復雜，有的是詞彙來描述，想簡單，它就是一副普通的線條組合。

⑵ 她75歲開始學繪畫，80歲舉辦個人畫展，最後成為全球著名畫家

        這是一個真實的故事。

        在美國有一位傳奇人物，她的名字叫摩西。75歲才開始學繪畫，80歲的時候她在紐約舉辦了個人首次畫展，引起轟動。摩西奶奶活了101歲，在最後25年的藝術生涯中留下1600多幅作品，成為美國美國著名和最多產的原始派畫家之一。

        摩西的全名叫安娜·瑪麗·羅伯遜·摩西（1860－1961），出生於紐約州格林威治村的一個農場，此後畢生在農場度過。27歲時嫁給弗吉尼亞州斯湯頓的一個農民，生了10個孩子。她的雙手被擦地板、擠牛奶、裝蔬菜罐頭等瑣事所佔有。後來她重回紐約州，在離出生地不遠處生活了將近20年，以刺綉鄉村景色為樂。直到76歲因關節炎不得不放棄刺綉，開始繪畫。摩西最早的繪畫是柯里夫和艾夫斯圖片和明信片的臨摹品。不久她根據對農場的早期生活回憶而創作，主要描繪是童年時的鄉村景色，喜作全景風景風俗畫。摩西的風景畫能敏銳捕捉到季節、天氣和時間的細微差別。她的作品並不僅僅是個人生活的記錄和對過往的傷感懷舊，她描繪的是永恆的東西。

摩西在她80歲時即1940年在紐約舉辦個展，引起轟動。此後她的作品成為藝術市場中的熱賣點。上百萬張的問候卡紛至沓來。1961年12月13日，畫家摩西奶奶在紐約的胡西克瀑布逝世，終年101歲。

        摩西從未接受過正規的藝術訓練，但對美的熱愛使她爆發了驚人的創作力，在二十多年的繪畫生涯中，她共創作了1600幅作品。研究人員評價：「摩西在成名前一直只是一名民間藝術家，但是，當她成為一位流行畫家之後，因為她的作品的大眾吸引力使得人們忽略了其藝術價值。」

        從摩西的故事中，我們不難獲得這樣的啟示：

        有想法的朋友請行動起來吧，正如摩西奶奶所說： 做你喜歡做的事，上帝會高興地幫你打開成功之門，哪怕你現在已經80歲了。

⑶ 哪位大仙知道這是日本哪一位工筆畫家叫什麼水的，擅長畫魚曾經在東北待過年齡至少80歲以上的他是誰

落款為：春水畫
印章為：春水
不知是不是下面所說的這位：
水山春水，1889-1970年，本名：良亮，號：築畝，拈花庵主，海仙。
茨城縣相馬町生人。
先後從師荒木寬田、寺崎廣業和結城素明。1913年東京美術學校日本畫科畢業。同年入國華社從事古畫研究。1920年赴歐洲、中國游學，臨摹佛畫。40年代任東京女子高等師范學校講師。讀畫會會員。池畔俱樂部成員。如春會主宰。茨城縣南美術協會會長。帝國美術院展覽會審查員。作品:<<雪晴>>,<<董苑麗日>>分別獲第一、十次帝國美術院展特選。